Ngành công nghiệp game liên tục chứng kiến những chiến dịch marketing được đầu tư quy mô, với mục tiêu không chỉ thu hút cộng đồng mà còn định hình kỳ vọng về sản phẩm. Tuy nhiên, hiệu quả của marketing không phải lúc nào cũng tương đồng với chất lượng thực tế của trò chơi khi ra mắt. Một chiến dịch quảng bá xuất sắc có thể tạo ra “hype” khổng lồ, nhưng nếu sản phẩm cuối cùng không đáp ứng được những hứa hẹn, sự thất vọng là điều tất yếu. Thậm chí, nhiều trường hợp cho thấy, các đoạn trailer, bản demo hay nội dung quảng bá lại cuốn hút và hấp dẫn hơn chính tựa game mà chúng đại diện.
Vấn đề này không chỉ ảnh hưởng đến trải nghiệm cá nhân của game thủ mà còn tác động tiêu cực đến uy tín của nhà phát triển và phát hành. Các chiến dịch marketing sai lệch thường gây ra tranh cãi lớn, khiến cộng đồng cảm thấy bị lừa dối. Điều này đặt ra câu hỏi về đạo đức trong quảng cáo và tầm quan trọng của sự minh bạch trong ngành game. Bài viết này của camnanggame.com sẽ phân tích chi tiết 10 tựa game nổi bật đã chứng kiến sự khác biệt đáng kể giữa thông điệp marketing và sản phẩm cuối cùng, xếp hạng dựa trên mức độ chênh lệch, chất lượng của marketing so với game, và mức độ tranh cãi mà chúng đã gây ra trong cộng đồng game thủ quốc tế và Việt Nam. Các trường hợp được đề cập dưới đây sẽ bao gồm những tiết lộ quan trọng về cốt truyện hoặc cơ chế gameplay, do đó độc giả nên cân nhắc trước khi tiếp tục.
10. LEGO Horizon Adventures: Kỳ Vọng Về Một Trải Nghiệm LEGO Khác Biệt
Khi LEGO Horizon Adventures được công bố tại Summer Game Fest 2024, cộng đồng game thủ, đặc biệt là những người hâm mộ dòng game LEGO của Traveller’s Tales, đã hình thành một loạt kỳ vọng nhất định. Các trailer ban đầu gợi ý về một tựa game LEGO với dàn nhân vật rộng lớn, cơ chế giải đố dựa trên việc xây dựng từ gạch LEGO phức tạp, và khả năng tái hiện cốt truyện cũng như lối chơi của Horizon Zero Dawn một cách hài hước và sáng tạo. Đặc biệt, việc Aloy ngẫu nhiên chạm trán một LEGO Thunderjaw trong một thế giới mở có vẻ tương tự Horizon Zero Dawn đã củng cố niềm tin về một trải nghiệm khám phá rộng lớn.
Rương chứa kỹ năng và vũ khí trong LEGO Horizon Adventures, minh họa cơ chế gameplay không như quảng cáo
Tuy nhiên, sản phẩm cuối cùng do Guerrilla Games và Studio Gobo phát triển đã không đáp ứng được những kỳ vọng này. LEGO Horizon Adventures chỉ có bốn nhân vật có thể điều khiển được và hoàn toàn thiếu vắng các câu đố xây dựng từ LEGO – một yếu tố cốt lõi của thương hiệu LEGO. Hơn nữa, người chơi không thể tự do khám phá thế giới của Horizon hay chủ động chạm trán các cỗ máy. Thay vào đó, những cỗ máy lớn bị cố định trong các lò luyện (Cauldrons), và cơ chế điều khiển (override) máy móc, vốn là điểm nhấn của series Horizon, đã không còn xuất hiện. Sự đơn giản hóa này khiến Adventures trở thành một trong những tựa game LEGO “rỗng” và gây thất vọng nhất từ trước đến nay, bất chấp những trailer ban đầu đầy hứa hẹn.
9. Star Wars: The Force Unleashed II: Phần Tiếp Theo Thiếu Sức Hút
Star Wars: The Force Unleashed (2008) đã trở thành một hiện tượng với lối chơi Force và Lightsaber mạnh mẽ, cùng một cốt truyện hấp dẫn xoay quanh Starkiller, người học việc bí mật của Darth Vader. Thành công này đã tạo ra một nền tảng vững chắc cho phần tiếp theo.
Khi LucasArts chính thức công bố Star Wars: The Force Unleashed II vào năm 2009, các trailer CGI được tung ra đã thu hút sự chú ý lớn của cộng đồng. Trailer đầu tiên mang không khí u ám, kịch tính, khắc họa Starkiller vật lộn với những suy nghĩ về Yoda và Vader, đỉnh điểm là trận chiến chống lại Gorog khổng lồ với hai Lightsaber màu xanh. Sau đó, các trailer tiếp theo càng củng cố kỳ vọng về một câu chuyện sử thi: Starkiller đối đầu Vader trong rừng tuyết, hay lén lút tiêu diệt quân lính và phá hủy Terror Walker trong một cơ sở của Đế chế. Những hình ảnh này đã hứa hẹn một trải nghiệm hành động, cốt truyện sâu sắc và đầy những trận chiến đáng nhớ.
Starkiller trong một phân cảnh trailer Star Wars: The Force Unleashed II, thể hiện sự kỳ vọng về cốt truyện đen tối
Tuy nhiên, đáng tiếc là phần lớn các sự kiện hoành tráng trong những trailer này lại không hề xuất hiện trong game. Một số phân cảnh khác bị thay đổi đáng kể về tông màu và cách thực hiện, khiến người chơi cảm thấy như LucasArts đã phát hành một phiên bản hoàn toàn khác so với những gì được quảng bá. The Force Unleashed II trở thành một phần tiếp theo kém ấn tượng, không giữ được sức hấp dẫn và đột phá như người tiền nhiệm, chủ yếu do sự mâu thuẫn giữa kỳ vọng từ marketing và nội dung thực tế.
8. Assassin’s Creed Unity: Lời Hứa Về Cuộc Chiến Sát Thủ Quy Mô Lớn
Ubisoft nổi tiếng với việc sản xuất những đoạn trailer CGI hoành tráng cho series Assassin’s Creed, mặc dù chúng hiếm khi phản ánh chính xác lối chơi hay diễn biến cốt truyện thực tế của trò chơi. Tuy nhiên, trường hợp của Assassin’s Creed Unity đã trở nên đặc biệt gây hiểu lầm.
Tại E3 2014, trailer điện ảnh đầu tiên của Assassin’s Creed Unity đã trình chiếu Arno Dorian cùng ba Sát thủ khác, hỗ trợ dân thường tại Bastille Saint-Antoine. Một trailer khác lại mô tả Arno và hàng chục Sát thủ khác tấn công chính phủ tham nhũng ở Paris. Những hình ảnh này đã xây dựng một kỳ vọng lớn trong cộng đồng, cho rằng mỗi Sát thủ đồng hành trong chế độ co-op sẽ là một nhân vật độc đáo có vai trò trong cốt truyện, và rằng Brotherhood Pháp sẽ tham gia vào Cách mạng với số lượng Sát thủ đông đảo chưa từng thấy.
Arno Dorian thực hiện đòn ám sát trên không trong Assassin's Creed Unity, minh họa gameplay hành động
Thực tế khi game ra mắt đã gây thất vọng sâu sắc. Chế độ multiplayer của Assassin’s Creed Unity chỉ có ba bản sao của Arno, không phải các nhân vật độc đáo. Brotherhood Pháp cũng gần như không tham gia trực tiếp vào các sự kiện chính, ngoại trừ Arno và người cố vấn Pierre Bellec – người cuối cùng lại trở thành phản diện. Sự chênh lệch giữa quy mô hoành tráng được hứa hẹn trong marketing và trải nghiệm thực tế đã khiến Unity trở thành một trong những ví dụ điển hình về chiến dịch quảng cáo không đúng với sản phẩm.
7. The Last of Us Part II: Vai Trò Của Joel Bị Cắt Xén
The Last of Us (2013) được ca ngợi là một trong những tựa game xuất sắc nhất mọi thời đại nhờ cốt truyện cảm động, bi kịch và lối chiến đấu tàn bạo. Chính vì thế, sự mong đợi dành cho phần tiếp theo, The Last of Us Part II (2020), là vô cùng lớn.
Khi hai trailer đầu tiên của The Last of Us Part II được công bố vào năm 2016 và 2017, cộng đồng game thủ đã rất tò mò về sự trưởng thành và những tổn thương sâu sắc hơn của Ellie, cũng như mối liên hệ giữa cô và Joel. Bên cạnh đó, các nhân vật mới như Abby, Yara và Lev cũng tạo thêm sự bí ẩn. Đỉnh điểm là trailer ngày phát hành năm 2019, giới thiệu thêm nhiều nhân vật, bối cảnh và lối chơi, nhưng kết thúc bằng một cảnh quay đáng chú ý: Joel sẽ cùng Ellie thực hiện một hành trình nguy hiểm mới. Chi tiết này đã củng cố niềm tin rằng Joel sẽ có một vai trò quan trọng trong suốt câu chuyện.
Ellie đối mặt Joel trong trailer The Last of Us Part II, hình ảnh gây hiểu lầm về vai trò của Joel trong game
Tuy nhiên, sự xuất hiện của Joel trong trailer này lại là một sự đánh lừa trắng trợn. Trong phiên bản game hoàn chỉnh, Joel bị giết chết từ rất sớm, và nhân vật thay thế anh trong cảnh trailer gây hiểu lầm đó thực chất là Jesse. Sự thay đổi đột ngột này đã gây ra làn sóng phẫn nộ dữ dội trong cộng đồng, khiến nhiều người chơi cảm thấy bị phản bội và đặt dấu hỏi lớn về tính trung thực của các chiến dịch marketing game.
6. Destiny: Nạn Nhân Của Mâu Thuẫn Nội Bộ
Sau thành công vang dội của series Halo, Bungie đã trở thành một nhà phát triển huyền thoại. Đến năm 2011, Bungie rời Microsoft để phát triển IP hoàn toàn mới mang tên Destiny, được chính thức công bố tại E3 2013.
Tại sự kiện này, Joseph Staten, cây bút nổi tiếng của Halo, đã giới thiệu một bản dựng sớm của Destiny. Bản dựng này cho thấy một lối chơi tuyến tính hơn, điện ảnh hơn và tập trung vào cốt truyện – những yếu tố mà Bungie đã thể hiện xuất sắc trong Halo. Điều này tạo ra kỳ vọng lớn về một tựa game có chiều sâu cốt truyện.
Nhân vật Guardian trong Destiny, minh họa thay đổi cốt truyện ban đầu so với kỳ vọng
Tuy nhiên, một năm trước khi ra mắt, nhiều yếu tố cốt truyện gốc của Destiny, do Staten dẫn dắt, đã bị ban lãnh đạo Bungie và Activision thay thế vì bị cho là quá “cắm trại” (campy) và tuyến tính. Kết quả là Destiny ra mắt với một cốt truyện khá cơ bản và ngắn ngủi, gây thất vọng cho nhiều người hâm mộ. Mặc dù Destiny 1 sau đó đã cải thiện đáng kể cốt truyện thông qua các bản mở rộng như The Taken King, nhưng trạng thái ban đầu khi ra mắt đã để lại một ấn tượng nhạt nhòa, không bao giờ đạt được tiềm năng tường thuật mà các trailer và bản demo sớm đã thể hiện. Đây là một ví dụ về việc kỳ vọng từ marketing bị ảnh hưởng bởi những thay đổi nội bộ trong quá trình phát triển.
5. Dead Island: Sự Khác Biệt Đáng Kinh Ngạc Về Tông Màu
Ngày nay, Dead Island được biết đến là một thương hiệu game zombie không mấy nổi bật. Tuy nhiên, khi được công bố lần đầu vào tháng 2 năm 2011, tựa game này được coi là một ứng cử viên tiềm năng mang lại một làn gió mới, kịch tính và đầy cảm xúc cho thể loại zombie, nhờ vào đoạn trailer tiết lộ nổi tiếng của nó.
Đoạn trailer CGI của Dead Island lấy bối cảnh tại Papua New Guinea, xoay quanh cái chết của một cô gái trẻ. Hình ảnh cơ thể cô bé được tua ngược chậm rãi, xen kẽ với những cảnh gia đình cô bị zombie truy đuổi, tất cả được đặt trên nền nhạc piano và dây đàn đầy xúc động của Giles Lamb. Đoạn trailer này đã thu hút hàng triệu lượt xem và chạm đến cảm xúc của nhiều người, tạo ra ấn tượng rằng Dead Island sẽ là một tựa game zombie nghiêm túc, khác biệt hoàn toàn so với những game zombie hài hước như Dead Rising 2.
Góc nhìn thứ nhất trong Dead Island, người chơi cầm ống tuýp, tương phản với trailer tiết lộ đầy cảm xúc
Tuy nhiên, khi Dead Island ra mắt vào tháng 9 năm 2011, nó lại là một tựa game zombie thiên về hành động điên cuồng và hài hước, với rất ít khoảnh khắc nghiêm túc, và hoàn toàn không đạt đến mức độ sâu sắc, bi kịch mà đoạn trailer tiết lộ đã gợi mở. Sự chênh lệch lớn về tông màu giữa quảng cáo và sản phẩm đã khiến nhiều người chơi cảm thấy hụt hẫng và thất vọng.
4. Star Wars Battlefront II (2017): Bước Chuyển Sang Phe Ánh Sáng Quá Nhanh Chóng
Star Wars Battlefront (2015) đã gây chia rẽ cộng đồng do thiếu các tính năng của bộ ba tiền truyện và chiến dịch chơi đơn chuyên biệt. EA và DICE đã tìm cách khắc phục những vấn đề này trong Star Wars Battlefront II (2017).
Tại Star Wars Celebration Orlando 2017, trailer tiết lộ chính thức của Star Wars Battlefront II đã ra mắt, khắc họa Iden Versio, chỉ huy của Imperial Inferno Squad, kể lại vai trò của cô trong Trận chiến Endor và quyết tâm trả thù cho cái chết của Hoàng đế Palpatine. Khái niệm theo dõi một đội quân Stormtroopers tinh nhuệ sau Return of the Jedi, mang đến góc nhìn sâu sắc về Đế chế khi Nội chiến Thiên hà kết thúc, đã được đánh giá là một ý tưởng đột phá và thú vị.
Iden Versio, chỉ huy Inferno Squad, trong Star Wars Battlefront II (2017), đại diện cho chiến dịch marketing gây hiểu lầm
Tuy nhiên, bên cạnh nhiều vấn đề của chế độ multiplayer, chiến dịch chơi đơn của Star Wars Battlefront II lại hoàn toàn khác so với những gì trailer gợi ý. Iden Versio chỉ duy trì lòng trung thành với Đế chế trong bốn nhiệm vụ đầu tiên trước khi nhanh chóng đào ngũ sang Liên minh Nổi dậy trong phần còn lại của trò chơi. Sự thay đổi cốt truyện này đã khiến nhiều người chơi cảm thấy hụt hẫng, đặc biệt là những ai mong đợi một câu chuyện từ góc nhìn của phe Đế chế.
3. Aliens: Colonial Marines: Một Sinh Vật Không Hoàn Hảo
Kể từ khi bộ phim Aliens (1986) của James Cameron gây chấn động khán giả yêu thích thể loại kinh dị và hành động, người hâm mộ đã khao khát được hóa thân thành những lính thủy đánh bộ Colonial Marines huyền thoại trong những trận chiến mới chống lại Xenomorph.
Trong khi nhiều trò chơi đã cố gắng thực hiện điều này ở các mức độ khác nhau qua nhiều thập kỷ, Sega và Gearbox Software đã nỗ lực tạo ra tựa game Aliens lấy chủ đề Colonial Marines xuất sắc nhất, đóng vai trò là phần tiếp theo trực tiếp của bộ phim. Aliens: Colonial Marines đã nhận được một trailer chính thức và bản demo gameplay tại E3 2011, mô tả một đội lính thủy đánh bộ điều tra tàn tích của Hadley’s Hope và chiến đấu với những Xenomorph nhanh nhẹn, tất cả đều được thể hiện với đồ họa và ánh sáng khá ấn tượng đối với một sản phẩm năm 2011.
Xenomorph tấn công trong Aliens: Colonial Marines, minh họa sự khác biệt về đồ họa và AI so với trailer E3`
Tuy nhiên, khi Aliens: Colonial Marines ra mắt vào năm 2013, nó đã trở thành một nỗi thất vọng lớn do đồ họa kém hơn đáng kể, Xenomorph hành động thiếu thông minh và game tập trung quá nhiều vào các trận chiến giữa người với người, gợi nhớ đến các tựa game Call of Duty hơn là trải nghiệm kinh dị sinh tồn mà người hâm mộ mong đợi. Sự chênh lệch giữa chất lượng đồ họa, AI kẻ thù và tập trung gameplay đã khiến Colonial Marines trở thành một vết nhơ trong thương hiệu Aliens.
2. Cyberpunk 2077: Một Khởi Đầu Thảm Họa
Sau thành công vang dội của The Witcher 3: Wild Hunt từ CD Projekt Red, cộng đồng game thủ RPG trên toàn thế giới đã vô cùng háo hức chờ đợi dự án tiếp theo của hãng: Cyberpunk 2077. Tựa game này được công bố lần đầu vào năm 2012 nhưng phải đến năm 2020 mới ra mắt.
Trailer teaser năm 2013 của Cyberpunk 2077 gợi ý rằng người chơi có thể vào vai một thành viên của Sở cảnh sát Night City. Tuy nhiên, trailer chính thức tại E3 2018 đã vẽ nên một câu chuyện khác, với một Night City nhộn nhịp và nhân vật chính là một “wild card” hơn. Từ E3 2018 trở đi, các bản demo gameplay, phỏng vấn và báo cáo về 2077 đã chi tiết về một hệ thống kiểm tra lý lịch phức tạp ảnh hưởng đến nhiệm vụ, các đoạn cắt cảnh góc nhìn thứ ba của nhân vật chính V, cảnh sát tham nhũng, phản ứng NPC khác nhau tùy theo khu vực, và các hoạt động phụ như đi tàu lượn siêu tốc.
Vũ khí DA8 Umbra trong Cyberpunk 2077, thể hiện đồ họa trong game sau khi ra mắt
Đáng tiếc, phần lớn các tính năng này đã không được đưa vào Cyberpunk 2077 khi ra mắt. Night City thực tế là một đô thị tẻ nhạt, ít tương tác, và người chơi không thể nhìn thấy nhân vật của mình ngoại trừ các đoạn cắt cảnh đầu và cuối game. Sự thiếu hụt nghiêm trọng các tính năng được quảng bá, cùng với vô số lỗi kỹ thuật và hiệu suất kém trên các hệ máy console cũ, đã dẫn đến một thảm họa ra mắt, gây ra sự thất vọng và tranh cãi lớn chưa từng có trong lịch sử ngành game hiện đại.
1. Halo 5: Guardians: “Hunt the Truth” Hay Săn Lùng Sự Lừa Dối?
Halo 5: Guardians của 343 Industries sở hữu một trong những chiến dịch marketing phức tạp, hấp dẫn nhưng cũng gây hiểu lầm nghiêm trọng nhất trong lịch sử video game.
Tại E3 2013, 343 Industries lần đầu tiên giới thiệu tựa game sẽ trở thành Halo 5 với một đoạn teaser ngắn ngủi về Master Chief đang ẩn mình, một mình bước đi trên cồn cát, cầm con chip AI trống rỗng của Cortana và chạm trán một cấu trúc Forerunner Guardian khổng lồ. Tiếp đó, tại E3 2014, 343 đã kết hợp trailer của Halo 5 và Halo: The Master Chief Collection bằng cách cho Arbiter và Đặc vụ Locke xem lại các đoạn ghi hình về quá khứ của Chief, với Arbiter nói rằng: “Hạt giống tương lai của chúng ta được gieo trong quá khứ của anh ấy.”
Spartan Locke, nhân vật trung tâm trong chiến dịch marketing "Hunt the Truth" của Halo 5: Guardians
Các trailer tiếp theo và đặc biệt là chuỗi audio drama “Hunt the Truth” đã xây dựng một câu chuyện sử thi về gián điệp và thảm họa, với Locke săn lùng Chief vì tội phản bội. Những thông điệp này đã vẽ nên một bức tranh về một cốt truyện đen tối, phức tạp và đầy kịch tính, tập trung vào mối quan hệ căng thẳng giữa hai Spartan huyền thoại. Tuy nhiên, khi Halo 5 ra mắt, không một chủ đề đen tối, bối cảnh hay sự kiện nào được quảng bá rầm rộ này xuất hiện trong game. Locke chỉ chiến đấu với Chief một lần duy nhất trước khi đào ngũ để liên lạc với Cortana, hoàn toàn đi ngược lại với toàn bộ chiến dịch marketing gây dựng trước đó. Sự khác biệt quá lớn giữa quảng cáo và nội dung thực tế đã khiến Halo 5 trở thành ví dụ điển hình nhất về một chiến dịch marketing gây hiểu lầm nghiêm trọng, biến “Hunt the Truth” thành “Hunt the Deception”.
Kết luận, các trường hợp được phân tích trên đã minh chứng rõ ràng về tác động tiêu cực của các chiến dịch marketing không trung thực trong ngành công nghiệp game. Mặc dù marketing là yếu tố then chốt để tạo ra sự chú ý và thu hút người chơi, nhưng việc đặt kỳ vọng sai lệch hoặc hứa hẹn những điều không có trong sản phẩm cuối cùng luôn dẫn đến sự thất vọng sâu sắc từ phía cộng đồng. Điều này không chỉ gây tổn hại đến trải nghiệm cá nhân của game thủ mà còn bào mòn lòng tin vào các nhà phát triển và phát hành.
Đối với camnanggame.com, chúng tôi luôn ưu tiên cung cấp những thông tin chính xác, khách quan và đáng tin cậy. Chúng tôi tin rằng sự minh bạch là nền tảng cốt lõi để xây dựng một cộng đồng game thủ vững mạnh và có kiến thức. Các ví dụ này là bài học đắt giá cho toàn ngành, nhấn mạnh rằng giá trị thực sự của một tựa game phải đến từ chất lượng nội dung cốt lõi, chứ không phải chỉ từ những lời quảng cáo hào nhoáng.
Bạn đã từng trải nghiệm tựa game nào trong danh sách này và cảm thấy bị marketing đánh lừa? Hay bạn có muốn chia sẻ những trường hợp tương tự mà chúng tôi chưa đề cập? Hãy để lại ý kiến của bạn trong phần bình luận và cùng thảo luận về vấn đề này. Đừng quên theo dõi camnanggame.com để cập nhật những phân tích chuyên sâu và thông tin game hữu ích nhất, giúp bạn có cái nhìn toàn diện và chân thực hơn về thế giới game.
